天青色是黑色吗，天青是指滂沱大雨后天空放晴的颜色，即天蓝色，青出于蓝胜于蓝，天青色是一种最清澈的蓝，总是有一丝天然的雅致，仿佛自带着一味香气，下面我们来了解下天青色是黑色吗？
俗话说“青，出于蓝而胜于蓝”，一般我们所说的“青”其实是“黑”，所以，我们说天青色是指的墨兰色，也就是偏黑色了。
天青是万里无云、一碧如洗。是王羲之在《兰亭集序》中曾写下的传世佳句：“是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛”。“天朗气清”，意为天色明朗，大气清和，这种“江天一色无纤尘”的天色，即为天青色。天空无尘，可极目远眺，远山历历，天高地迥，那种放晴而纯净的天色。
在古瓷中最有名的天青釉色瓷，相传烧自五代十国后周世宗的柴窑。据说当时世宗下属请示该烧制什么样的瓷器时，柴荣（世宗名）批道：“雨过天青云破处，者般颜色做将来”。
他要的不是简单的天青色，他要的是大雨过后，云彩裂开，缝隙里的那种天青色。那是粉粉嫩嫩的青，不是那种非常耀眼的蓝色。工匠如果想要烧制的话，他得先耐心地观察天气变化。
他可能得等一个大雨天，雨可能要下很久，才能等到雨过天青，然后看到云破之处，一抹澄蓝。也不知耗费了多少心血与努力，最后工匠烧成的器物“青如天，明如镜，薄如纸，声如磐”，而且“（釉色）滋润细腻”。
可惜柴窑传世之作稀有，到明代已经很少见。据说当时只是柴窑的碎片就可以和黄金与翠玉等价，所以后人又有“柴窑片瓦值千金”的赞誉。
至于烧制自当时柴窑的雨过天釉色瓷器，今人就只能凭古书中的文字记录揣摩其成色了。
宋代的五大名窑中的汝窑，在北宋后期元祜至崇宁间20多年中为宫廷烧制御用青瓷，胎体细腻坚致，体有厚薄。釉为天青色，汁水莹泽，厚若堆脂，以淡青为主，近似传说中的柴窑“雨过天青云破处”之色。淡青色的外表是汝窑高贵身份的独特标志，这种淡雅的色彩和洗练的造型，代表了一个瓷器高峰时代的美学追求，清雅而不失华美、简约而不失厚重。宋代五大名瓷中，就数汝窑的传世数量最少，全世界不足百件，其中只有二十件在北京故宫。
在我们今天这个雾霾时代，天青就像传世的柴窑汝窑瓷器一样珍贵。天青色在传统中国亦代表光明磊落的颜色。在明末隐士洪自诚的《菜根谭》中这样写道：“君子之心事，天青白日，不可使人不知”，即是以洁净的天色作为比喻君子做人坦荡光明。而以守法清廉著称的北宋官吏包拯，身后在民间就被誉为包青天，意即操守德行明洁若蓝天。
在我今夜写这篇关于“天青色”的小文时，我才突然发现，读懂了多年前读过的一首诗，大诗人戴望舒的《我的恋人》：
我将对你说我的恋人，
我的恋人是一个羞涩的人，
她是羞涩的，有着桃色的脸，
桃色的嘴唇，和一颗天青色的心。
她有黑色的大眼睛，
那不敢凝看我的黑色的大眼睛—-
不是不敢，那是因为她是羞涩的，
而当我依在她胸头的时候，
你可以说她的`眼睛是变换了颜色，
天青的颜色，她的心的颜色。
那是怎样一个女子？“天青的颜色，她的心的颜色。”“桃色的嘴唇，和一颗天青色的心。”这首诗写于1928年，诗人时年23岁，寄居在上海施蛰存处，爱上了施蛰存的妹妹施绛年。此诗收入1929年4月1日出版的诗人自编的第一本诗集《我底记忆》，诗集扉页印有A Jeanne（给绛年）几个法文字。
戴望舒以献辞作为一种特殊的表白方式，把自己对施绛年的感情公开，也把自己痛苦的灵魂呈现出来。不过，诗人这些剖白，施绛年并没有相应的回馈。
日日看天青，奈何天高远。虽然施绛年曾因哥哥施蛰存的情面，以及戴望舒欲以身殉情，不得不勉强与戴望舒订婚，然而，最后她终于还是选择了自我，选择了她的感情，成为走出了“雨巷”、像梦一般飘过的背影。挥一挥衣袖，不带走一片烟雨。云破处，雨过天青色，本来就是“她的心的颜色”。
因其高不可及，才成为了一个苦恋诗人永远的眺望。
中国传统色彩的特点是优雅、典雅、清新。而那些无法形容的颜色，都有自己独特而美丽的名字。
灰绿色不叫灰绿色，叫秋香色，棕黄色不叫棕黄色，叫琥珀色。青色有蓝色的天空和鸭蛋，绿色有蓝色和松花绿.
这些美丽优雅的名字有时会让人误解其本来面目。
你说的白是什么白
“月白”，本名“月下白”，并不是形容月光的明亮，而是指月下白的青蓝颜色，在现代人眼里就像是浅蓝色。
“月白”示意图
古人栽培的一种菊花叫“月下白菊”，《博物汇编草木典》:“月下白菊，一种玉兔花，青花花，如月下观之。”就是形容这样一种白里透绿的感觉。
明朝《天工开物》记载：“月白草白，皆微染靛水。”意思是月亮白染的时候一定要用靛蓝染料水洗，几秒钟就捞出来了。可见当时月白中的蓝色成分很小，很清新。
后期出现了深浅不同的月白，有浅月白，也有深月白。
清道光深月白莲深色花纹丝夹衫
“皎漂色”——这不是顾名思义的白色。在传统服饰中，明月色是指一种深蓝的颜色，类似于皎洁月光夜空的感觉。
“皎漂”色图
这种颜色用于郑丹在歌剧中的服装，所以郑丹也被称为青衣。
《三击掌》年祥符乖乖女王宝钏，《梁祝哀史》年恢复女妆的祝英台，《本草纲目》年官宦乖乖乖女，都是戏曲服饰“雅绣明月茶花，散枝叠女”的典型代表。
优雅的刺绣，明月茶花，散落的树枝，女性的褶皱
“百草枯”。乍一看，有草有霜，要么冷白，要么草蓝。也不是。
“百草枯”颜色图
百草枯，与青色和白色完全不搭界，就是这样一种深灰色。
根据《韩熙载夜宴图》的记载，这是一种可以熬的物质。数百株杂草燃烧后，在锅底或烟囱里形成像霜一样柔软的东西，因此得名百草枯。
简单来说就是底灰的颜色。
低锅底灰这种灰
并不简单的青色和碧色
就名称而言，中国古代的颜色通常来自自然现象、动物和植物，有时包括光和影的颜色，侧重于看事物的意义。
这有多抽象.所以往往想象和描述不匹配，描述和真实不匹配。最典型的例子是“天蓝”，没错，就是“天蓝在等雨，我在等你”.
远离青山
“天蓝色”这个词最早出现在后一周。据报道，甲方的父亲周世宗要求烧制釉色：“雨过天晴，颜色成就未来。”作为未来国运的象征。
总之他要的不是简单的颜色，而是五颜六色的`黑色！就是那种下了大雨后在云层里粉嫩的蓝色。
这对工匠来说很难。
他可能无法在阴霾中看到天空的样子，所以他不得不等到大雨过后，按照云的蓝色模型工作.
只是说起来容易做起来难。据说只有瓷器出窑的时候，遇到阴雨潮湿的天气，然后瓷器上的小雨和雾一样的颜色就会逐渐暗淡，变成奇妙的青色。
类似天蓝色的器皿
唐宋时期，绿色成为一种流行的颜色，全国都穿绿色调的衣服，各有千秋。因为绿色有很多不同的色调和深浅，而且这是诗歌盛行的时代，这个时候的名字很有诗意。
“断虹霁雨，净秋空，
山染修眉新绿。”
抬眼望去，细雨洗涤过的万物，
越发清晰明亮。
人心仿佛也经历了一场洗礼，
洗去俗世尘埃，抚平心中皱褶，
此刻，入目皆是天青色。
这一抹天青色，
清爽、透亮、干净，
抚慰我们内心的浮躁，
如“连波芳草阔，极目暮天青”那般，
蓝青之间，清透得让人。
明人谢肇淛在《五杂俎》中记载：
“……世传柴世宗时烧造，
所司请其色，御批云：
‘雨过天青云破处，这般颜色做将来。’”
柴世宗大梦一场后，
最想看到的是云彩缝隙中，
露出的粉嫩青色，
而不是尘埃落定后耀眼的蓝色。
正是这场梦，
为我们带来世间最纯净的`颜色。
历经风雨洗刷后的天空，纯净透彻，
这种来源于大自然的颜色，
让人沉迷，无法用语言来形容。
天青色，最早是汝瓷的颜色，
温润如玉，素净淡雅，
有着不食人间烟火的清冷，
宛如烟雨朦胧的天色，
澄澈中泛着浅浅的灰；
又像层峦叠嶂的群山，
强烈的层次感中透露着优雅。
说起天青色，
就会想到“天青色等烟雨，而我在等你”
那段浪漫凄美的爱情故事，
这有着“世界上最幸福的颜色”之称的
蒂芙尼蓝实属异曲同工之妙。
在西方社会中，
蒂芙尼蓝被称为知更鸟蛋蓝，
象征着浪漫与幸福，
代表着“有情人终成眷属”。
它游离在蓝色与绿色之间，
更偏向淡淡的蓝色，
也更清爽素雅。
无论与什么颜色搭配，
都会带给人感官上的舒适。
梦幻又朦胧的天青色，
则让每件衣服都流淌出静雅禅意。
随着曼妙的身姿摇曳着，
仿佛移动的浪漫风景，
若即若离，
从晨曦疏影之中涉水而来，
变得悠远和淡然。
看似低调、其实自带光芒的天青色，
与白色最为适宜。
白色不争不抢，
最能突显出天青色的澄澈质感。
让我们在清冷中感受到一温暖，
在冷硬中感受到一丝甜蜜。
天青是写进骨里的风情，
总是有一丝天然的雅致，
仿佛自带着一味香气，
清幽而静谧。
挑一抹入诗入画，
衬得景致明亮许多。
