书法里的人生智慧，书法的确可以在某些时候给人传达一种奇异的力量，这个看似只是“写写字”的技能，只是为了让学习者拥有工整的字迹这个问题困扰很多人。以下分享书法里的人生智慧。
书法里的人生智慧1
从十一岁始，学书十余载。
白纸黑字，墨香笔韵，真行草隶，钟张羲献，欧颜柳赵，苏黄米蔡，成铁翁刘，停停走走，走走停停，也只是初窥门径，权作爱好，无有大成。
一得阁的墨汁，九宫格的黄纸，用了多少也记不清，但积年累月被书法熏陶之下的美感和静谧，就像毒品一样流淌在血液中，令人上瘾，令人沉醉，令人怀念。时间一长更加难以割舍，特别时间一长，就更能从书法中体会出一些受用一生的奥妙。
1，书法讲究藏锋，做人也是如此，含蓄美是中国艺术和中国人特有的智慧。
2，好的书法，要有留白，做人做事，说话办事，也是这样，要留三分余地，事不可做的太多，话不可说的太满。
3，在草书中，既要有方笔，又要有圆笔，做人也是如此，有时候要刚正，有时候则要圆滑。
4，书法要循序渐进，先学楷书隶书，再学行书草书，楷书是一个人站着的姿态，行书是一个人行走的姿态，草书是一个人奔跑的姿态，如果连站立都不会就想跑，那无疑要栽大跟斗。
5，书法作品可以有自己的个性，但这种个性要建立在白纸黑字红章之上，要建立在历朝历代的法帖之上，要建立在大众的美感之上，脱离规矩的创新，不叫创新，叫[傻]逼。人也可以有自己的个性，但一定要合乎规矩，不然一定会被人讨厌。
6，写字一定要成竹在胸，这样写出来的字才一气呵成，浑然一派，心里没数就用笔，是写不好字的。做事情，没有十足的把握，最好别做，如果勉强去做，成功了是侥幸，失败了就是笑话。
7，一位书法家，应该也是一位文学家，不仅要熟知碑帖，也要熟知经史子集、唐诗宋词，否则只是一个字写的好的字匠而已。无论是哪种职业，一定要多读书，理论上去了，实力也就上去了，腹有诗书气自华。
8，落款要比正文的字体略小，且正文作者的名字要位于书者名字上方，以显示谦虚和恭敬。人要谦虚，要懂得“上善若水”的道理。
9，写字时，可以兴高采烈着写，可以优哉游哉着写，可以醉酒写，可以含泪写，但是绝对不可以动怒着写，字没写成，纸反而被划破了，得不偿失。任何事不能意气用事，特别是动气，动气容易坏事。
10，天赋很重要，但天赋不如天才时，就必须要用努力去弥补，不可能人人都是王羲之，但人人都可以做王献之，王献之涮笔染黑了十八缸水，其勤奋可想而知，虽然他天资不如其父，但通过后天努力，依然并列“二王”。
五千年翰墨，包含了中国人的智慧和哲学，所以《神雕侠侣》中朱子柳可以从书法中悟出一阳指的精髓，所以我也可以于广大浩瀚的墨海中悟出一些些为人处世的学问，恰如《红楼梦》中贾宝玉在秦可卿房中看到的那副联子:
世事洞明皆学问，人情练达即文章。
书法里的人生智慧2
看青铜器上的金文，你是否会感受到远古的朴素?看碑林里的`楷书，你是否会感受到法度的谨严，看悬挂着的草字，你是否会感受到心潮的澎湃?有艺术修养者，有人生阅历者，都会引起情绪的激荡，这正是书法的魅力。
中华文化源远流长，书法艺术博大精深。书法之形体带给我们视觉的冲击，书作之神韵带给我们心灵的感应，而书写之过程带给我们人生的启迪。
书写，有提有按，有起有收，有顺有逆，有中有侧。你可能会说，哪来那么多规矩?其实，这不是规矩，这是规律。悟透书法，也就悟透了人生。
就拿“人”字来说罢，由一撇一捺组成。如何起笔，如何行笔，如何收笔，都有一定的美学规则。
起步之初，在于“逆”。顺锋起笔，动作快捷，笔锋易散，浮浅无力。逆锋起笔，藏而不露，把势蓄足，饱满有力。事业的开端很难一帆风顺，都有奔波和劳苦，都有说不尽的酸楚。逆境的过程是一个沉潜的过程，是一个积蓄能量的过程。“没有暴风雨中的拼搏，就没有豪迈的翅膀”，泰戈尔告诉我们，飞鸟的翅膀是怎样炼成的。
发展之时，在于“中”。中锋用笔，不偏不倚。纵览下临，兼顾左右，书者能很好地掌控走向。事业上，要心有大局，行走正道;生活中，要踏实诚恳，本分做人。心中有信仰，脚下有力量。袁隆平多年以来把“禾下乘凉”和“杂交水稻覆盖全球”作为梦想，他为人民着想，走进人民希望的田野。只因有这样的格局，走共享的大道，他才一路脚印，一路稻香，一路掌声，一路勋章。
成功之际，在于“迂”。写“人”字的最后，是“捺”的出锋。怎样把握，智慧在于一个“迂”字。“捺”的写法叫一波三折，波折过后，一定需要沉稳，能够迂回，慢慢收束。
这是又一次积蓄能量的过程。正如书家所说，停滞迂回，缓缓出头，朱元璋打下大半个天下的时候，听从了朱升“高筑墙，广积粮，缓称王”的建议，坐稳了江山。成功之际需要“迂”，失败之际也需要“迂”。禁不住喜，就会成为骄傲的傀儡;沉不住气，就会成为情绪的奴隶。
描红之后，在于“和”。整个书写和描红的过程都需要小心翼翼，稍有不慎就留下败笔。描红，就是用毛笔在红模子上描着写字。这个时候的“人”，是楷模，是英雄，是成功人士，是别人仰慕的明星。这个时候，“木秀于林，风必摧之”，诋毁者有之，嫉妒者有之，挑刺者有之，大可一笑而过，红脸相迎。
描红的对象是“人”，由一撇一捺组成的，需要相互支撑。当年的赵高，一人之下，万人之上，还要演出指鹿为马的闹剧，不附和自己者赶尽杀绝，最终他也成了刀下之鬼。以别人为敌者，别人也以他为敌。成就别人者，别人也在成就他。和谐带来和乐，共处带来共赢。
这样写出来的“人”，是正楷的人，是大写的人。我们不一定会书法，但一定要会书写人生之法。事物都有共通性，洞明世事，我们便有了智慧，有了饱满而丰盈的人生。
书法里的人生智慧3
书法博大精深。它不仅是一门古老而奇特的艺术，而且能够启迪人生、丰富人生，更重要的是它所承载的是传统、精神和民族的特征。
俗话说：字如其人。不同的人写出的是不同的字，如：贤哲之士的字，温和醇厚；英雄豪杰的字，沉着刚毅；脱俗奇人的字，磊落洒脱；文人学士的字，清俊秀丽……
智慧一：曲则全，枉则直
要想学写字，必先学做人。做书忌僵直之线，讲求一波三折。做人也是如此，直则易折。老子曾说过：曲则全，枉则直。因此，为人处事，做人做书都要讲究艺术，讲究曲线美。曲能生气，也能贮气；曲则有情，曲则生韵。
汉武帝是*历史上很有作为且第一个使用年号的皇帝。他的奶妈，自以为是皇帝养母，故经常在外仗势犯事，汉武帝就要依法严惩。奶妈只得求助东方朔，东方朔说，这件事靠嘴巴讲是没有用的。于是他告诉奶妈，等皇帝下命令要办你，你被拉下去的时候，什么也不要说，但要走两步，便回头看看皇帝，走两步，再回头看看皇帝，切记你什么都不要说，这样，或者还有万分之一的希望。
当皇帝下令拉下奶妈时，奶妈照做了。东方朔站在旁边骂道：你这老太婆是不是神经啦，皇帝已经长大了，还要吃奶吗？你快走吧！东方朔这么一说，皇帝听了很难过，自省，结果将奶妈释放了。正是东方朔运用了“曲而全”的艺术，不仅救了奶妈的命，而且还消除了汉武帝后来的内疚之情。
曲直之间，“运用之妙，存乎一心”。直来直去，往往是行不通的。这和书法是一样的，“无往不复，无垂不收”，不能老是横和竖，不用“使转”。当然“使转”过了头，字中尽是些圈圈眼眼，就太俗了，人也就变得滑头滑脑了。
智慧二：平淡自然，宠辱不惊
书法在笔法上，讲求“藏头护尾，力在字中”，做人就要“刚柔并济”；讲求“入木三分，力透纸背”，做人要脚踏实地，一步一个脚印；用笔上要“藏露互见，方圆并备”，做人要能上能下，能屈能伸；结字上，讲求“重心平稳”，做人就要稳重，不要轻浮；结字要“点画呼应，顾盼有情”，做人要讲信任，和睦相处。
唐代书法家孙过庭在其著的《书谱》中说：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”这段精辟的论述，不仅揭示了学书的道理，而且还讲出了人生哲理。学书有成的人，大都经历了“平正—险绝—平正”的这样一条艺术道路。
做人也是如此，我们度过了规规矩矩的童年、少年，有时觉得生活无聊呆板也无可奈何；到了意气风发的青年，始知自立自主，屡有奇想，敢做敢为，“初生牛犊不怕虎”，却有步入歧途的可能；到了阅世颇丰，思想成熟的中年、老年，则有看透，有彻悟，宠辱去留，无所动心，就有一种临风自笑的雍容。
一个人和一幅字一样，险绝已经做到了，还要复归平正。字不要过于巧，巧过了头就俗，字要求变，但不能求怪。人也不必“锦上添花”，要平淡自然，宠辱不惊，但要达到这种地步，的确不是一件容易的事。
有一个民间笑话，说的是一个老童生考状元，屡考不中。步入中年了，一次和儿子同科应考。一天，儿子看榜回来，高兴地敲门大叫：“爸爸，我考中了！我考中了！”
这时，老子正在关门洗澡，便在房内大斥道：“考中了，有什么了不起，有什么大惊小怪的？太沉不住气了，大吼什么？”儿子又轻声细语地告诉老子：“爸爸，你也考中了。”老子听了，高兴极了，欣喜若狂，夺门而出，大声呵斥儿子道：“你为什么不早说？”儿子一惊：“爸爸，你怎么不穿裤子？”……
一个人要做到“宠辱不惊”，难啊！孟子说得好：富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此为大丈夫也。一个人得意也好，失意也好，宠辱不惊，去留无意，总是那个样子，这是最高境界的修养。
智慧三：写自己的字，走自己的路
古人说：书品即人品。品味一幅书法作品，是能够从中看到书家的人格品*的。流畅的书写反映出随和与机灵的格；生硬的书写则表达出富有进取心和泼辣的风格；断续的书写说明直观感觉能力好；爱写草书则表明逻辑思维能力强；字里行间，间隔距离大，则意为害羞或*格孤僻；笔锋上斜表现出感情奔放；笔锋下斜则为消沉和压抑的象征。
王羲之的行书，清风出袖，明月入怀，遒劲媚逸，萧散平和；颜真卿之书，雄劲独出，格力无纵；柳公权的字，筋张骨露，险中生态；赵孟
